Dans le monde de la musique country, peu d’artistes équivalent à Colter Wall. Originaire de Saskatchewan, ce chanteur-compositeur se démarque par son approche traditionnelle, contrastant avec les tendances modernes. Son dernier album, Memories and Empties, mêle chansons de beuverie et réflexions sur l’existentialisme.

Nouveaux Albums à Écouter Maintenant : FKA Twigs, Colter Wall et Plus

Colter Wall : Memories and Empties

Les amateurs de vignettes country empreintes de sagesse devraient se tourner vers Colter Wall, ce chanteur-compositeur originaire de la Saskatchewan. Son approche traditionnelle de la musique country lui a souvent valu de l’aliéner du milieu musical moderne, mais paradoxalement, cela lui a permis de constituer une fidèle base d’admirateurs underground. Son dernier album, Memories and Empties, qui fait suite à son précédent opus Little Songs, aborde des questions fondamentales à travers une série de chansons sur l’alcool et des réflexions sur l’existentialisme simple. Pour cet album, Pat Lyons a collaboré à la production aux côtés de Wall, avec l’aide du groupe Scary Prairie Boys.

Summer Walker : Finally Over It [LVRN/Interscope]

Summer Walker organise une soirée conviviale où tout le monde est invité, au moins pour faire quelques remarques. Son troisième album studio, Finally Over It, se divise en deux parties, rendant hommage aux mots essentiels d’une cérémonie de mariage : For Better et For Worse. En traversant les épreuves de l’amour, Walker se tourne vers ses invités d’honneur, qui incluent Mariah the Scientist, Chris Brown, Anderson .Paak, Latto, Bryson Tiller, 21 Savage, Brent Faiyaz, Glorilla, Sexyy Red, Teddy Swims, et Monaleo, pour des toasts, des mots de sagesse, et des mains tendues afin de surmonter les obstacles.

FKA Twigs : CAPRISONGS

L’artiste unique FKA Twigs revient avec son projet CAPRISONGS, un mélange audacieux d’expérimentation et d’émotion brute. Cet album, enrichi de son style visuel distinctif, explore des thèmes de vulnérabilité et de résilience. Les collaborations avec des artistes tels que The Weeknd et Daniel Caesar ajoutent une profondeur supplémentaire, créant un paysage sonore à la fois éclectique et captivant.

Janelle Monáe : The Age of Pleasure

Janelle Monáe revient avec The Age of Pleasure, un album qui célèbre l’amour, la fête et l’affirmation de soi. À travers un mélange de sonorités funk, R&B et pop, Monáe aborde des thèmes de liberté et d’identité tout en continuant à défier les normes traditionnelles. Des morceaux distinctifs comme “Lipstick Lover” évoquent une joie et une sensualité que l’on retrouve tout au long de l’album.

Lil Durk : Almost Healed

Le rappeur Lil Durk propose son dernier projet, Almost Healed, qui aborde la douleur émotionnelle et les luttes personnelles à travers des paroles sincères et puissantes. L’album réunit de nombreux collaborateurs, y compris J. Cole, ajoutant une dimension lyrique unique à ses récits de vie, de combat et de succès.

The National : First Two Pages of Frankenstein

The National, connu pour son son mélancolique, dévoile leur nouvel opus, First Two Pages of Frankenstein. Cet album est caractérisé par des orchestrations délicates et des paroles introspectives, mettant en lumière la lutte entre l’espoir et le désespoir. Avec des collaborations marquantes, l’album renforce la réputation du groupe d’offrir une musique profondément émotive et réfléchie.

Noah Kahan : Stick Season

Le jeune chanteur-compositeur Noah Kahan nous livre Stick Season, un album évocateur qui parle de l’expérience humaine et de la recherche de sens. À travers des mélodies accrocheuses et des anecdotes personnelles, Kahan explore les relations perdues et la nostalgie. Cet album est une brillante réflexion sur la vie des jeunes adultes confrontés aux réalités du monde moderne.

Sufjan Stevens : Javelin

Sufjan Stevens fait son retour avec Javelin, un album à la fois provocateur et rêveur. Stevens combine habilement des éléments de folk, de pop et de musique orchestrale pour créer une œuvre riche en textures sonores. Les thèmes abordés dans cet album explorent la quête de l’identité et les liens entre les individus, tout en maintenant la qualité lyrique qui a fait sa renommée.

Clairo : Nights Like This

La chanteuse Clairo propose Nights Like This, un album qui mélange lo-fi et pop introspective. Ses paroles délicates et authentiques touchent des sujets tels que la nostalgie et la découverte de soi. À travers cet album, Clairo prouve une fois de plus sa capacité à capturer l’essence de la jeunesse avec une voix douce et accessible.

Weyes Blood : And in the Darkness, Hearts Aglow

Weyes Blood nous enchante avec And in the Darkness, Hearts Aglow, un album qui nous plonge dans des paysages sonores sombres et enveloppants. La voix puissante de Matched avec des arrangements instrumentaux impressionnants, cet album aborde des thèmes de l’amour et de l’impuissance dans un monde moderne complexe.

Ces dix albums représentent une belle diversité musicale et répondront aux goûts d’un large éventail d’auditeurs. Qu’il s’agisse de country traditionnel, de pop pétillante ou de folk introspective, chacun de ces artistes propose une vision unique et captivante de l’expérience humaine à travers leur musique.

Mon avis :

Colter Wall, avec son album Memories and Empties, réussit à marier tradition et introspection, offrant des récits profonds et authentiques qui séduisent un public underground. Cependant, son éloignement du courant mainstream pourrait limiter son impact commercial. Des collaborations avec des artistes comme Pat Lyons enrichissent l’album, mais pourraient dérouter certains puristes.